Car le secteur audiovisuel n’en est pas pour autant inexistant. Depuis l’avènement du numérique, deux éléments ont marqué le paysage audiovisuel malgache. À la fin des années 1990, la vidéo a fait son apparition, donnant naissance à un secteur(2) très populaire de films, réalisés sur le modèle des premiers films nigérians de Nollywood, même si la qualité ne correspond pas aux standards internationaux.
L’ensemble de la cinématographie malgache mérite toute notre attention. Mais c’est bien l’animation qui revêt un intérêt particulier pour son caractère hors du commun, étant donné le contexte difficile. Faire de l’animation est plus long, plus technique, plus ardu qu’une prise de vue réelle. Comment l’animation fait-elle pour prospérer ? Certes tout est à la mesure du secteur audiovisuel à Madagascar, qui n’a qu’un poids économique minime et où les réalisateurs ne vivent pas de leur art mais une petite dizaine de cinéastes maintient depuis quelques années l’animation malgache sur le haut du pavé. C’est le cas notamment de Herizo « Bashy » Ramilijaonina, auteur de Selamanana, de Cid, réalisateur deThe Bee, de Sitraka Randriamahaly pour La chasse au lambo, ou encore Ridha Andriantomanga, qui a réalisé ILM et Le savoir. Bien sûr cette brève énumération est loin d’être exhaustive.
L’apparition de l’animation à Madagascar est récente. Officiellement le premier film reconnu comme court-métrage d’animation date de 2006. Evidemment, plusieurs facteurs sont à l’origine de ce phénomène. D’abord, l’apparition du numérique au tournant des années 2000 constitue une base évidente, sur le plan des outils proposés comme sur le plan de l’accès à la culture web(12). L’une des caractéristiques communes selon Laza, qui est d’ailleurs valable pour l’ensemble du secteur audiovisuel à Madagascar, c’est « qu’il n’y a pas vraiment de référence cinématographique nationale à laquelle s’identifier, les références africaines comme [Ousmane] Sembène, [Souleymane] Cissé, etc. sont trop loin pour être en lien avec cette jeune génération. Nous avons une originalité, certainement due à notre insularité, mais la référence, sans aucun doute, c’est Internet ! ».
Côté savoir-faire, les animateurs n’ont rien à envier à nombre de leurs homologues des autres pays africains, voire même au niveau mondial. Certaines technologies comme la motion capture ou performance capture sont utilisées par certains animateurs malgaches à un tel niveau de maitrise qu’ils sont désormais contactés par d’autres animateurs du monde entier pour leur apporter leur aide. L’expertise malgache dans l’animation est reconnue. Un projet actuellement développé, intitulé Trad v.s Mod est l’illustration parfaite de ces propos. À l’aide une technologie de pointe, utilisant notamment la motion capture (13)(14) grâce au Kinect de la Xbox, ce projet se pose en précurseur au niveau local, et devrait mettre en avant le savoir-faire malgache sur la scène internationale de l’animation. Cela découle notamment du fait que les animateurs à Madagascar ne sont pas seulement des « cinéastes ». Certains travaillent sur des technologies issues du jeu vidéo, d’autres viennent du milieu de la publicité, certains de la BD, d’autres enfin sont arrivés par hasard à l’animation.
Depuis une décennie, l’animation a été soutenue et poussée grâce à des formations(15). Mais actuellement, la situation en est arrivée à un paradoxe, que l’on pourrait appeler la rançon du succès. En effet, la première génération d’animateurs, reconnue pour son talent et son savoir-faire, a fini par être recrutée par des entreprises, en particulier dans le milieu de la publicité et de la communication. De ce fait, ces réalisateurs ne produisent plus ou très peu de films, vie professionnelle oblige. Car on ne vit toujours pas du cinéma à Madagascar, et encore moins de l’animation, et ce ne sont pas, à de très rares exceptions près, les activités principales des réalisateurs. Aussi, il semble qu’un tournant se présente actuellement. Une nouvelle génération arrive, promesse d’un recommencement, au moins en partie.
Une nouvelle génération pousse actuellement les portes, en particulier celles issue des Rencontres du Film Court, et le processus de développement de l’animation connait un recommencement. Ce n’est pas la fin de l’animation malgache, mais simplement une étape qui montre à quel point la situation est difficile et le cinéma fragile. Cette étape révèle également la vivacité du secteur de l’animation dans ce pays, avec un vivier en perpétuelle ébullition, et montre la nécessité de pouvoir vivre du cinéma à Madagascar pour les auteurs.
Joëlle FARCHY, Et pourtant ils tournent... : Économie du cinéma à l'ère numérique, INA éditions, 2011.
À Madagascar, plus qu’un genre, la vidéo est véritablement un secteur à part qui n’a rien à voir avec le secteur cinéma
Claude Alain Randriamihaingo, « Le film documentaire, une base pour la relance du cinéma malgache : de quelques véhémentes pérégrinations (1980-2000) », Études Océan indien, 44 | 2010, 215-226.
réalisateur/producteur malgache fondateur des RFC
Documentariste, réalisateur récemment de Ady Gasy, présenté dans de nombreux festivals dans le monde, notamment au Fespaco 2015
Aujourd’hui Institut français de Madagascar
Le petit bonhomme de riz, fiction
Madama Esther, fiction
Ody Vy, fiction
Orobores, Fiction
Présenté au Fespaco 2015 à Ouagadougou
La plupart des animateurs malgaches se sont formés via des forums en ligne au début.
a motion capture est une technique permettant d'enregistrer les positions et rotations d'objets ou de membres d'êtres vivants, pour en contrôler une contrepartie virtuelle sur ordinateur (caméra, modèle 3d, ou avatar). Cela permet une restitution visuelle de ces mouvements en temps réel. La performance capture quant à elle, depuis le début des années 2000, saisit de manière synchronisée les mouvements du corps, les expressions du visage et les mouvements des doigts. Auparavant, ces saisies étaient réalisées séparément.
La motion capture est une technique permettant d'enregistrer les positions et rotations d'objets ou de membres d'êtres vivants, pour en contrôler une contrepartie virtuelle sur ordinateur (caméra, modèle 3d, ou avatar). Cela permet une restitution visuelle de ces mouvements en temps réel. La performance capture quant à elle, depuis le début des années 2000, saisit de manière synchronisée les mouvements du corps, les expressions du visage et les mouvements des doigts. Auparavant, ces saisies étaient réalisées séparément.
MIFA Workshop d’Annecy, Institut de L'image de l'Océan Indien, à la Réunion, Ecole des Gobelins à Paris
En termes d’entrées mais aussi en termes de carrière internationale du film dans les festivals.
Quel programme pour le numérique, la presse, l'audiovisuel et les industries culturelles ? Extraites de son programme et de ses prises de positions publiques, voici les propositions du candidat de l'Union populaire républicaine.
Marc Ferro fut un des historiens majeurs de notre époque, spécialiste notamment de l’histoire du cinéma, auteur d’émissions TV historiques à base d’archives audiovisuelles. Il analysait le traitement de l’histoire dans les médias avec une liberté de ton et un esprit critique acéré.
