Enquête sur le Media Mix Japonais, entre animé et character business Marc Steinberg étudie de façon très intéressante le modèle économique du merchandising dans les animés Japonais. par Mathieu Gaulène le 04 mars 2019
Repenser l’industrie du cinéma à l’ère numérique Un ouvrage pour comprendre les bouleversements qu’induit Internet dans l’industrie du cinéma. par Axel Scoffier le 04 mars 2019
Regard de sociologue sur l’organisation des festivals de cinéma En appréhendant les festivals de cinéma au prisme de la théorie du système ouvert, Alex Fischer identifie les mécanismes et ressources stratégiques de ces évènements et avance des pistes qui peuvent leur assurer succès et durabilité. par Axel Scoffier le 04 mars 2019
L'artiste et le marché : de la création à la valorisation L’économiste Xavier Greffe analyse la condition économique de l’artiste-entreprise, ce créateur en situation de conjuguer lui-même dynamique de densification artistique et mouvement de valorisation économique. par Axel Scoffier
Al-Waleed, un mythe contemporain ? Qui est vraiment le prince saoudien Al-Waleed ? Pourquoi fascine t-il ? Gros plan sur une histoire qui relève presque du mythe. Ou d'un plan de communication efficacement mené. par Théo Corbucci le 04 mars 2019
À qui profitent les biens culturels gratuits sur Internet ? Les internautes peuvent accéder aujourd’hui, sans dépense apparente, à une multitude de biens culturels. Quels modèles économiques se cachent derrière cette gratuité ? À qui profite l’abondance de contenus gratuits sur Internet ? par Emeline Gaube le 04 mars 2019
Le magicien d’Oz, Tarzan et Superman racontent l’histoire du transmédia Le transmedia a une histoire. C’est ce que montre le chercheur Matthew Freeman à travers l’étude de trois œuvres emblématiques de la culture de masse au XXe siècle. par Mélanie Bourdaa le 04 mars 2019
La politique culturelle à la recherche d’un second souffle Selon quelles logiques la politique culturelle française fonctionne-t-elle ? Comment les formes de son action devraient-elles être adaptées au contexte contemporain ? par Louis Wiart le 04 mars 2019
De l’hystérie à la créativité : les fans vus par les médias Souvent dépeints dans les médias sous les traits d’adolescentes énamourées ou de jeunes sans vraie vie sociale, les stéréotypes sur les fans ont la vie dure. par Mélanie Bourdaa le 04 mars 2019
Pourquoi aimez-vous ce film ? Quand les sciences cognitives et la philosophie de l’art cherchent à saisir les ressorts de la perception des films. par Antoine Stehlé le 04 mars 2019
Le rêve d'un soft power indien Daya Kishan Thussu, professeur à l'université de Westminster, signe un fervent plaidoyer pour le rayonnement de l'Inde sur la scène internationale. Mais la popularité des films Bollywood suffit-elle pour parler de soft power ? par Hélène Lecuyer le 04 mars 2019
Pourquoi il est moins risqué de parier gros dans l’entertainment Face à une demande fluctuante et à de nouveaux modes de consommation en ligne, la stratégie du rouleau compresseur reste la plus sûre pour les principaux producteurs de contenus. par Axel Scoffier le 04 mars 2019
Une année dans la machine Hollywood Dans The $11 Billion Year, Anne Thompson révèle au lecteur les rouages d’Hollywood, des nouvelles méthodes de fabrication des blockbusters aux négociations en marge des festivals pour dénicher le film indépendant qui saura se faufiler jusqu’aux Oscars. par Vincent Manileve le 04 mars 2019
Comment les majors ont repris le pouvoir à Hollywood La productrice Lynda Obst analyse un changement récent de paradigme pour les majors hollywoodiennes et tire les conséquences de cette transformation pour les industries du cinéma et de la télévision. par Antoine Stehlé
Révolution numérique : succès et échecs des industries créatives À l’heure du numérique, quelles sont les mutations des stratégies et des modèles économiques dans le secteur de la culture ? par Louis Wiart le 04 mars 2019